JOAN GREGORI MARIA i FEMENIA

Presidente de la VALENCIAN MUSIC ASSOCIATION (VAM!)

La publicación de este Anuario no es solamente un balance, sino también un ejercicio de toma de conciencia sectorial y colectivo. Para la Valencian Music Association (VAM!), y para todo el ecosistema de la Federación Valenciana de la Industria Musical (FEVIM), no deja de ser una herramienta esencial para dimensionar nuestro sector y, sobre todo, para recordar el camino trazado que nos ha conducido hasta aquí y nos permita vislumbrar el futuro más próximo.

Desde los inicios de VAM! como «germen del asociacionismo de la industria musical valenciana» en 2013, nuestra visión ha sido siempre la misma: convertir la riqueza cultural valenciana en una industria profesional y estructurada capaz de retener y proyectar su talento. Históricamente, el sector artístico valenciano ha sufrido una debilidad estructural que obligaba a nuestros artistas, grupos y mánagers a emigrar a Madrid, Barcelona o Europa para encontrar un mercado natural y estabilidad. Hoy, la consolidación de las asociaciones profesionales, eventos como la Fira Trovam y la articulación de programas estratégicos nos demuestran que estamos en el camino correcto para superar esa fragilidad.

Fira Trovam 2025: la brújula de la profesionalización

La XIII edición de la Fira Valenciana de la Música Trovam, celebrada en noviembre de 2025, es la prueba más fehaciente de la madurez que hemos alcanzado. La Fira cerró con la asistencia de más de 8.500 espectadores y, lo más relevante, consolidó su papel como mercado profesional al congregar a más de 500 agentes del sector, un espacio vital para las rondas de negociación.

La programación incluyó a más de 50 artistas y bandas valencianas, estatales e internacionales, reafirmando el doble objetivo de la Fira: ser un escaparate artístico para el talento local y, simultáneamente, un punto de encuentro de negocios donde ese talento y ese sector profesional pueda materializar contratos, colaboraciones, contactos e interlocuciones con las administraciones.

Como no podía ser de otra manera, el Trovam 2025 también sirvió como foro de análisis ante la gran prueba de fuego que enfrentó el sector: la dana de octubre de 2024. Los debates sobre la reactivación del tejido musical y la internacionalización evidenciaron que, si bien la industria resistió, existe una necesidad urgente de mecanismos de soporte estructural que miren más allá de la ayuda asistencial.

El salto estructural: Cànter como eje de aceleración artística

Es precisamente en esta necesidad de soporte estructural donde el programa Cànter, impulsado por el Ministerio de Cultura y gestionado por la FEVIM, se convierte en una herramienta estratégica sin precedentes para el desarrollo de la carrera artística.

En su primera fase (2025), Cànter no se limitó a financiar conciertos solidarios, como el ciclo «Música a la Zona Zero», sino que ya invirtió en la estructura: el Centro de Gestión de Ayudas tramitó iniciativas con un impacto económico directo de 187.400€ y, lo más crucial, consiguió la regularización laboral de 14 profesionales que formalizaron su alta como autónomos o entidades culturales. Esto atacó directamente la baja profesionalización que aún persiste en parte del sector artístico.

De cara a 2026, el programa Cànter da un salto cualitativo al centrarse en la «aceleración profesional y de proyectos artísticos» para 15 iniciativas musicales afectadas por la dana. Esta estrategia sustituye la lógica asistencial por un modelo basado en la profesionalización y el acceso a mercados a través de los siguientes elementos:

  • Mentoría intensiva y plan de negocio: El programa se articula en cinco meses de mentoría con ocho profesionales especializados. El objetivo es dotar a cada artista de un Plan de Negocio (Business Plan) y una Estrategia de Lanzamiento concretos. Son factores fundamentales para competir con las estructuras empresariales consolidadas y con las oficinas artísticas de otros territorios que nos llevan ventaja con decenas de años de políticas públicas bien diseñadas (en Madrid, Barcelona o Euskadi por poner los tres ejemplos más claros).
  • Tecnología al servicio del booking: Se invertirá en el desarrollo I+D+i de la plataforma Huming para crear la funcionalidad Match 2.0. Esta herramienta es el motor de la contratación profesional, automatizando la búsqueda, la segmentación y el envío del dosier a programadores y bookers a nivel nacional e internacional, superando la limitación del contacto manual.
  • Validación de mercado (Showcase): El programa garantiza 30 conciertos estratégicos para los artistas seleccionados (15 en «Circuit Viu» y 15 en festivales colaboradores). Estas actuaciones son una validación de mercado que inyecta 39.000 € en cachés directos y, al mismo tiempo, actúa como showcase ante profesionales, retroalimentando el algoritmo de Match 2.0 con datos reales de audiencia.

El futuro del sector artístico: estabilidad y crecimiento estructural

El camino de la profesionalización requiere que la estabilidad no sea solo artística, sino también fiscal y administrativa. El segundo pilar de Cànter 2026, el Centro de Soporte Fiscal y Administrativo, ataca el principal «cuello de botella» del sector: la falta de estructuras de gestión sostenible.

El programa ofrece asesoramiento proactivo sobre fiscalidad específica (IVA, IRPF) y, mediante la Clínica de Fomento Asociativo (CFA), promueve la constitución de nuevas entidades colectivas (cooperativas o asociaciones). Este esfuerzo es de máximo impacto estructural porque las estructuras colectivas desbloquean subvenciones públicas a las que los autónomos individuales no tienen acceso. La creación de cooperativas facilita además la migración al Régimen General, reduciendo la precariedad laboral del músico.

En conclusión, el sector artístico valenciano ya no solo lucha por crear, sino que lo hace también por estructurar su crecimiento. El camino hacia la competitividad pasa por apoyar la cantera («Circuit Viu»), fortalecer el mercado (Fira Trovam) y profesionalizar la base a través de la tecnología y el rigor administrativo (Cànter). Con estas herramientas, el territorio valenciano está construyendo, con hechos verificables y alianzas sólidas, un horizonte de estabilidad y crecimiento para sus creadores.

 

Publicado en el ANUARIO 2025 DE LA MÚSICA EN LA COMUNITAT VALENCIANA, EL ECOSISTEMA MUSICAL VALENCIANO TRAS LA DANA

ENTREVISTA  A JOAN GREGORI MARIA por Víctor López

ENTREVISTA A JOAN GREGORI MARIA por Víctor López

Joan Gregori Maria es gestor cultural desde hace más de dos décadas. Fue uno de los impulsores del VAM!, germen de la Fira Valenciana de la Música TROVAM, en 2013, de la cual fue director hasta 2022. Además, ejerce funciones ejecutivas en el área de música, producción y booking de Pro21cultural.

Empresa asociada a:

Con el apoyo de:

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